Biografía y práctica

Nicolás Guzmán nos desafía a reconsiderar la materialidad, la composición y el acto de ver cuando se trata del arte. Nacido en Xalapa, en el estado mexicano de Veracruz, Guzmán reconoció su afinidad por las artes desde una edad temprana. Criado en un entorno culturalmente inmersivo, comenzó a crear arte y música. Durante su adolescencia, estudió con el reconocido profesor sueco Per Anderson, de quien aprendió las técnicas fundamentales del dibujo. Decidido a desarrollar y ampliar su talento, obtuvo una Licenciatura en Artes por la Universidad Veracruzana en Veracruz como parte de su programa de Artes Plásticas en 2005.

Surgió con una práctica pictórica basada en los fundamentos del arte figurativo y viajó a Oaxaca. Aprendiendo de otros pintores e inspirado por el espíritu de rebeldía de esos tiempos, continuó expandiendo su enfoque. Viajó a Estados Unidos, donde fue introducido al espíritu liberador del Expresionismo Abstracto. Comenzó a combinar nuevos medios en instalaciones y obras con un enfoque más conceptual, y también compartió su conocimiento y la fuerza del cruce entre técnicas y disciplinas como docente. Hoy en día, su obra se adentra en la percepción del arte, investigando cómo interactúan sus cualidades elementales. Aunque crea en escultura, video, performance, fotografía y grabado, su práctica sigue profundamente arraigada en la pintura.

Nicolás Guzmán ha realizado exposiciones individuales en Museo de arte prehispánico Rufino Tamayo, Oaxaca, Museo de la Ciudad de México, CDMX, Galería Chao Galpao, Sao Luis, Brasil, Spike Print Studio, Bristol, Inglaterra, USSR, CDMX, Museo Mexicano, San Francisco, California, Estados Unidos; así como colectivas en Galería Nueva, Madrid, España, Universidad de Artes y Música de Tokio, Japón, Centro de las Artes San Agustín Etla, Oaxaca, Museo de Arte de Baja California (MUABCS), entre otras. La experimentación a través del arte plástico lo han llevado a realizar residencias de producción en la Universidad Clear Lake, EUA (2005), Universidad de Bellas Artes de Phnom Penh, Camboya (2011), Spike Print Studio, Bristol, Inglaterra (2016), Ogami Press, Madrid, España (2016),  Proyecto T, Galería Hispánica, Ciudad de México (2017), Casa Lool, Mérida, Yucatán ( 2018), USSR, CDMX, (2020),  residencia de producción, Galería Nueva, Madrid, España (2023).  

Su obra ha sido presentada en ferias internacionales como BLOOM, Colonia, Alemania (2010), ZONA MACO, CDMX, México (2012), CHRISTIE´S MULTIPLIED, Londres, Inglaterra (2014) y JUST LX, Lisboa, Portugal (2019), ZONA MACO, CDMX, México (2022), ACME, CDMX, México (2024) y pertenece a las colecciones de Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca (IAGO), Museo José Luis Cuevas CDMX, Museo de la Estampa CDMX, Hacienda y crédito público CDMX, Figueroa y Hernández Monterrey, Acuario pinturas CDMX, Universidad de Artes y Música de Tokio, Japón, Mastercard, Museo de Arte de Baja California (MUABCS), Colección Pago en Especie y Acervo Patrimonial de la SHCP.